Персональна виставка творів одеської мисткині заслуженого художника України Наталії Мартинюк «Графічні композиції» до Дня художника презентується в рамках мистецького проєкту «В майстерні художника», який має на меті популяризацію творчості українських митців і передбачає влаштування персональних виставок та видання каталогів з інтерв’ю - роздумами художників про мистецтво та життя, репродукціями творів, які яскраво відображають їхні творчі пошуки.
    Експозицію виставки складають понад двадцять графічних творів Наталії Мартинюк 1970-х – 2010-х років, переданих автором в дар до фондів художньо-меморіального музею О.О.Осмьоркіна у 2020 році. Представлені графічні твори приваблюють особливою вишуканістю, віддзеркалюючи реальний світ, в якому панує краса, гама почуттів, зліт творчої фантазії.
    Мартинюк Наталія Олександрівна народилася 4 грудня 1946 року в м. Одесі. Заслужений художник України (2021). Член Національної Спілки художників України (1982). Закінчила Одеське художнє училище ім. М.Б.Грекова, нині ВНКЗ «Одеський художній фаховий коледж імені М.Б.Грекова», живописне відділення (1967) та Ленінградське вище художньо-промислове училище ім. В.І.Мухіної, нині Санкт-Петербурзька державна художньо-промислова академія ім. А.Л.Штігліца, факультет «інтер’єр та обладнання» (1973).
    Трудову діяльність розпочала в 1973 році викладачем спеціальних дисциплін Одеського художнього училища ім. М.Б.Грекова. Працювала художником в графічному цеху Одеського художньо-виробничого комбінату Художнього фонду УРСР (1982-1992). За час педагогічної діяльності старшим викладачем спеціальних дисциплін в Одеському художньому училищі ім. М.Б.Грекова у 1993-2019 роках підготувала плеяду випускників, які продовжили навчання у вищих художніх навчальних закладах та стали відомими художниками. Була членом бюро та секретарем секції графіки, членом правління Одеської обласної організації Національної Спілки художників України. Творчо працює в техніці малюнку, акварелі та олійного живопису.
    Виставкову діяльність розпочала у 1975 році. Учасник міських, обласних, республіканських, всеукраїнських, всесоюзних, міжнародних та зарубіжних художніх виставок. Має численні персональні виставки. Її творчі доробки, написані в оригінальній авторській манері виконання малюнку, є унікальними зразками сучасного українського мистецтва графіки і прикрашають колекції Дирекції виставок Національної Спілки художників України (Київ), Одеського художнього музею, художньо-меморіальному музею О.О.Осмьоркіна (Кропивницький), приватних збірок в Україні та за кордоном.
    Тематичний діапазон творчості складають жанри традиційного класичного образотворчого мистецтва – пейзаж, натюрморт, портрет, сюжетна картина. Особливою пошаною користується матеріал виконання – графітний олівець. Творчий характер натури художниці відображає стрімкий лінійно-штриховий лад її графічних робіт, що вирізняються насиченою емоційною енергією штриху на великих площинах. Масштабній стилістиці станкової графіки художниці властивий великий формат, що є унікальною рисою авторського мистецького почерку.
    Професор, доктор мистецтвознавства, завідувачка кафедри образотворчого мистецтва Південноукраїнського національного педагогічного університету імені К.Д.Ушинського Ольга Тарасенко в своїй статті «Неоромантизм в творчості Наталії Мартинюк» зазначає: «Графіка Мартинюк далека від об’ємно-пластичного стилю класицизму. В ній діють принципи імпресіонізму і генетично пов’язаного з ним авангарду, де простір такий же активний, як і предмет… Художниця працює олівцями різної м’якості. Важливу роль відіграє гумка, що створює «білий штрих»… Лаконізм чорного та білого графічних композицій Мартинюк порівнянний з чорними й білими клавішами фортепіано, за допомогою яких обдарований музикант здатний передати піднесений стан душі. Композиції Наталії Мартинюк – це вільна імпровізація на тему міста, побаченого як подібність прозорого кристала, що зростає… Інструмент – олівець, гумка, фарба. Засіб – лінія,тональна пляма, колір, композиція. У стилістиці можна помітити парадоксальне поєднання мінімалізму і бароко (або витонченого рококо)».